電影放映員不僅要在技術上有高超的的本領，更應該在理論上具有前瞻性，尤其對電影的社會審美心理要有所分析和有所把握。從電影放映的實踐中我們體會到，電影的社會審美心理，主要有以下幾個方面。

一、電影題材與電影觀眾之間的關系，是電影社會審美心理生成的關鍵

電影是在電影院里放映給觀眾共同欣賞的藝術，電影故事一旦反映了社會生活的主流，便會激起觀眾強烈的社會審美意識，使他們的審美心理得到滿足。從電影發展歷史上看更是如此。

例如1937年之后，日本帝國主義對我國的武裝入侵，激起了全中國各族人民強烈的抗日救亡意識。這時電影觀眾的審美心理，已不再是風花雪月、卿卿我我的愛情片，也不再是滑稽可笑的喜劇片了，而驟然之間發出“猛醒救國”的呼聲--這就是那個時期電影社會審美心理的凸顯，或者叫作社會審美主流的澎湃。電影要有觀眾，就要在創作和放映上，迎合電影觀眾審美心理主流。那個時期的進步電影產生了《大路》、《新女性》、《桃李劫》、《風云兒女》多部影片，以強烈的時代感，激起社會高漲的抗日救亡運動和戰斗激情，讓觀眾從銀幕上汲取了抗日救亡的力量和勇氣。許多熱血青年就是從電影院走出來奔赴抗日戰場的。

再如文化大革命中，林彪、江青反黨集團的封建法西斯行徑，給全國各族人民帶來前所未有的政治災難和經濟浩劫。文革后期粉碎四人幫，廣大的社會受眾像久旱的禾苗渴望雨露一樣渴望揭批四人幫的電影。為了迎合這一時期的電影社會審美主流，陸續生產了電影《十月風云》、《淚痕》、《苦惱人的笑》、《生活的顫音》、《苦難的心》、《天云山傳奇》、《巴山夜雨》、《被愛情遺忘的角落》、《人到中年》、《鄉音》等等?？梢哉f，這一時期的電影，極大地滿足了社會受眾群體的審美需求。整個社會審美心理切實感到我們的電影又回到了美好的春天，許許多多和人民大眾息息相關的人物形象，從銀幕上走到了觀眾的心里，并且化作了無窮的精神力量。三中全會以后，農村開始大包干分田到戶，實行生產責任制，工業體制改革開始，社會審美心理開始傾向改革題材的電影。這一時期生產的電影，有《不該發生的故事》、《咱們的牛百歲》等，最為突出的是《在被告后面》和《血，總是熱的》。觀眾都是身在改革的大潮之中，自然認為電影的審美心理與自身的命運息息相關。

由此可見，電影題材與電影觀眾之間的關系，是電影社會審美心理生成的關鍵。

二、社會審美心理的多樣性需求與電影題材風格的多樣化，形成了新的電影市場風格

自從三中全會以后，我們的社會進入了和諧穩定的高速發展時期，政治、經濟出現了越來越好的喜人的局面，人民生活安定團結，歡樂祥和。因此，龐大的電影觀眾群，由于年齡、閱歷、行業、文化、城鄉等等的不同，社會審美心理也出現了不同。老年人喜歡看歷史題材電影，尤其是二戰反法西斯電影和中國抗戰電影，如《蘇聯保衛戰》系列，中國《地道戰》、《鐵道游擊隊》、《血戰臺兒莊》；解放戰爭題材的電影《遼沈戰役》、《淮海戰役》、《平津戰役》等等。中年人喜歡看現代生活題材的電影，如《人到中年》、《手機》等等。農民喜歡看農村改革題材的電影，農民工愿意看進城打工創業題材的電影。學生愿意看勵志、武打、青春、陽光、卡通、神話、科幻、穿越等題材和手法的電影。市民尤其是中青年女性，喜歡看生活、愛情、婚姻、房產、汽車等等題材和一些輕喜劇風格的電影。這種社會審美心理的多樣性變化，是社會生活的變化所導致的，也是我們放映電影現場所感受到的。太平盛世，使電影觀眾產生了更多的審美需求。

社會審美心理結構的多樣性與多層次性，就要求我們的電影生產部門要與時俱進，在電影創作中，選材要百花齊放，百家爭鳴；在電影表現手法上要不拘一格，要花樣翻新，要千姿百態；在風格上，要探索創新，要獨特新穎，要傳統與現代并存或者齊頭并進。只有這樣，才能使電影牢固地占領電影市場，才能夠和電視、網絡爭一杯羹。

從我們電影放映員的角度看來，只有百花齊放、百家爭鳴，不斷探索、不斷創新，生產出真正與電視劇、網絡閱讀不同，獨占鰲頭的電影，才能夠深深地吸引住電影觀眾群，才能夠充分地滿足電影觀眾的社會審美心理需求。

我們縣級電影院在放映前和放映后，向觀眾所進行的調查，充分顯示：社會審美心理的多樣性需求與電影題材風格的多樣化，是一對辯證統一的關系，是一對供需關系。這二者只有協調一致，才能夠保障電影放映事業蓬勃發展，使電影市場興旺發達。