題目：平面設計中色彩與形狀的關系

目錄

摘要（詳見正文）

一、色彩的概述
（一）色彩的視覺
（二）色彩的心理

二、平面設計中色彩與形狀的關系
（一）點、線、面、肌理效果與不同色彩組合會產生不用的視 覺心理
（二）平面設計中的色彩性格
（三）色彩與平面設計的關系

參考文獻

以下是論文正文

摘要 在平面設計中色彩應用廣泛，平面設計與色彩之間有著密切的聯系。不同的色彩所占面積、比例的不同所代表的情感也不同，不同的地域也不著不同的色彩習俗。色彩是一種獨特的訴諸人心靈的情感語言，具有影響人們心理、喚起人們感情的作用。色彩在平面設計中有著怎樣的作用，平面設計與色彩又是怎么樣的關系。本文利用設計學和色彩學知識，根據色彩所傳達的視覺效果和心理感受以及色彩在平面設計中的作用對平面設計中色彩的應用進行分析和評價。結果顯示：在平面設計中色彩的應用能助設計者創造出視覺效果強烈，具有新意的作品，同時能更好的向人們傳達設計者通過設計的作品向人們傳到的信息和設計作品想達到的目的。色彩在平面設計中的地位越來越重要。設計色彩受到設計作品的主題、作品特色、創意策略、消費對象等的制約，其表現出的特點是不同的。所以，色彩也是服務于設計的。

關鍵詞：色彩；平面設計；視覺傳達；色彩心理 色彩在平面設計中的應用

一、色彩的概述

（一）色彩的視覺

自然界中的顏色可以分為無彩色和彩色兩大類。無彩色指黑色、白色和各種深淺不一的灰色，而其他所有顏色均屬于彩色。 色彩本身是沒有靈魂的，它只是一種物理現象，但人們卻能感受到色彩的情感，這是因為人們長期生活在一個色彩的世界中，積累著許多視覺經驗，一旦知覺經驗與外來色彩刺激發生一定的呼應時，就會在人的心理上引出某種情緒。無論有彩色的色還是無彩色的色，都有自己的表情特征。紅色是強有力的色彩，是熱烈、沖動的色彩。約翰·伊頓教授描繪了受不同色彩刺激的紅色。他說：在深紅的底子上，紅色平靜下來，熱度在熄滅著；在藍綠色底子上，紅色就像熾烈燃燒的火焰；在黃綠色底子上，紅色變成一種冒失的、莽撞的闖入者，激烈而又尋常；在橙色的底子上，紅色似乎被郁積著，暗淡而無生命，好像焦干了似的。法國視覺美學家盧西澳---邁耶在他的專著《視覺美學》中專門辟有一節談“色彩的象征意義”。他指出：“溫暖的‘黃色’是一種金子的色彩，是一種太陽和創作的色彩，它象征著歡樂、富有和光榮。它是驕傲的色彩。 色彩的表情在更多的情況下是通過對比來表達的，有時色彩的對比五彩斑斕、耀眼奪目，顯得華麗，有時對比在純度上含蓄、明度上穩重，又顯得樸實無華。創造什么樣的色彩才能表達所需要的感情，完全依賴于自己的感覺、經驗以及想象力。

（二）色彩的心理

色彩是人的視覺最敏感的東西，任何一件設計都離不開色彩，尤其是在平面設計中，色彩可以被作為一種重要的具有表現力設計因素來使用，在觀者的感受中,它具有極強的表現力。當代美國視覺藝術心理學家布魯墨（Carolyn Bloomer）說：“色彩喚起各種情緒，表達感情，甚至影響著我們的正常生理感受?！卑⒍骱Ｄ氛f得更肯定：“色彩能夠表現感情，這是一個無可辯駁的事實?！鳖櫭剂x色彩在平面設計中能夠引起人們一系列的心理反應。 紅色：代表熱情、激怒、危險、祝福、庸俗、警惕、革命、恐怖、勇敢 橙色：代表威武、誘惑、警惕、正義、勇敢 黃色：代表光明、希望、快活、向上、發展、嫉妒、庸俗 綠色：代表和平、成長、理想、悠閑、平靜、久遠、健全、青春、幸福 藍色：代表神秘、高尚、優美、悲哀、真實、回憶、靈魂、天堂 紫色：代表優雅、高貴、幻想、神秘、宗教、莊重 白色：代表潔白、神圣、快活、光明、清凈、明朗、魄力 灰色：代表不鮮明、不清晰、不安、狡猾、憂郁、不明朗、預感 黑色；代表罪惡、恐怖、邪惡、無限、高尚、寂靜、不祥 色彩學家普遍認為，人們對色彩的喜好與厭惡，隨地域、地理、自然條件的不同而各異，從而影響色彩在平面設計中的使用，這就是色彩的地區性特點。如在沙漠地區以及黃土高原、戈壁灘地區的居民，特別喜愛綠色調和五彩繽紛的色彩，因而青綠色調和對比較強的色彩易于流行。而在城市集中、工業發達的地區，則易于流行安定、柔和、高雅的色調。我們國家地域廣大，各個地區的人民對色彩的喜好也各不相同，可見色彩的使用很大程度上受地域的制約。

二、平面設計中色彩與形狀的關系

（一）點、線、面、肌理效果與不同色彩組合會產生不用的視 覺心理

形狀是色彩存在的形象之一；一個顏色的出現總是伴隨一定的形，同時 被我們所感受，而對比著的色彩也會因形狀的變化而受其影響.形狀會產生色對比的強弱，形狀越完整越單一，外輪廓簡單者，對比效果越強，形狀分散外輪廓復雜者，對比 效果就相對減弱，接近中間混合，通常個體形單純，組合后的形亦相對單純，加上單純的色形成了對比的最強效果，外形簡單 可用復雜的色來增強對比效果，使得畫面顯得豐富；復雜的形則忌用復雜的色，否則會顯得過于雜亂無章，呈現零對比效果。 肌理是指形象表面之紋理，客觀物象的材料性質，表層觸覺質感及視覺受對色彩感的影響力很大，材料表面的組織結構不同,所具有吸收與反射光的能量也不同，一般表面光滑的質面反光強，反射一致，色彩會隨著光的變化顯得不穩定，使色彩顯得比實際明度或高或低，如玻璃制品，金屬，綢緞。相反粗糙的質面反光弱，反射不一致，使色彩看上去比原有的明度稍暗，由于粗肌理不易吸收外光的特點，所以，呈現出來的是它本來的色，使我們看粗織物時會感到色重，色濃，如毛衣，粗花呢等，而那些光潔度很強的表面，看到更多是的光源的反射色，其自身的顏色顯得較差。通常細而密在表面給人以人輕快，活潑，光滑感；粗糙的表面有沉重，笨拙，質樸之感，即使是同一個色，因不同肌理呈現出來的色澤不完全不同，所以，帶給人的視覺效果和心理感受也不不完全一樣。

（二）平面設計中的色彩性格

1.粗細與剛柔 色彩與形狀的粗細不同，也會產生不同的效果。明度高的色彩占有面積大，使人聯想到藍天、白云、彩霞及許多花卉還有棉花，羊毛等。產生輕柔、飄浮、上升、敏捷、靈活、強大等感覺。明度低的色彩占有面積小易使人聯想鋼鐵，大理石等物品，產生沉重、穩定、降落、弱小等感覺，色彩的面積的大小對色彩對比的影響力最大，同一色彩粗細不同所帶來的視覺效果和色彩心理也是不同的。 在平面設計中色彩的明度較高，彩度又低的、色度也低的色彩有柔軟感；明度低，彩度高的色彩有堅硬感，中性色系的綠色和紫有柔和感。色彩的軟、硬感 其感覺主要也來自色彩的明度，但與純度亦有一定的關系。明度越高感覺越軟，明度越低則感覺越硬，但白色反而軟感略改。明度高、純底低的色彩有軟感，中純度的色也呈柔感，因為它們易使人聯想起駱駝、狐貍、貓、狗等好多動物的皮毛，還有毛呢，絨織物等。高純度和低純度的色彩都呈硬感，如它們明度又低則硬感更明顯。色相與色彩的軟、硬感幾乎無關。

2.光潔與粗糙

在平面設計中明度高、純度高的色彩，豐富、強對比的色彩給人華麗、輝煌、光潔也有精致的感覺。明度低、純度低的色彩，單純、弱對比的色彩給人質樸、古雅的感覺，有時候也會帶給人粗糙的視覺感受。因此，在平面設計中，多半采用能給人很強視覺沖擊力的色彩為主色調，以明度稍低的色彩為輔助色。同一個顏色，在光潔面比粗糙的面看起來發暗，發深，較為活潑。

3.規則與不規則

平面設計中形狀的規則與不規則給人不同的視覺和心理感受。不規則的形狀，給人活潑、敏捷、快樂、不穩定的感覺。而規則形狀則給人穩重、安全、笨拙、木訥的感覺。而色彩的活潑、莊重感 暖色、高純度色、豐富多彩色、強對比色感覺跳躍、活潑有朝氣，冷色、低純度色、低明度色感覺莊重、嚴肅。所以當不規則的形狀搭配高純度色時，給人感覺則是更加的活躍，歡快。反之，規則的形狀搭配明度低的色彩，給人更強的穩定。安全，甚至是莊嚴感.

4.色彩的本身

色彩學上稱間色與三原色之間的關系為互補關系。 意思是指某一間色與另一原色之間互相補足三原色成分。在色輪中顏色相對應的顏色是互補色，它們之間的色彩對比最強烈。 互補色輪的成員包括：紅色和青色的混合藍色和綠色；綠色和洋紅色的紅色和藍色的混合；藍色和黃色黃色是綠色和紅色的混合物。 然而，傳統上，互補色包括：綠色和紅色、橙與藍、紫色和黃色原色是紅，藍，黃色。通常，一個原色的贊美是由其他兩個結合。 在平面設計中色彩所占面積、比例的不同都會產生新的變化。色彩面積的占用與合理配置在色彩構成中是相當重要的。通常大面積的色彩設計多選擇明度高，彩度低，對比弱的色彩，給人帶來明快，持久和諧的舒適感，如建筑，室內天花，墻壁，展臺。 中等面積的色彩多用中等程度的對比，如服裝配色中，鄰近色組及明度中調對比就用得較多，既能引起視覺興趣，又沒有過分的刺激。 小面積的色彩常用鮮色和明色以及強對比，如小商品，小標志等，目的是讓人充分注意。

（三）色彩與平面設計的關系

1.色彩服務于設計

平面設計是由色彩、圖形、文案三大要素構成的，而圖形和文案都離不開色彩的表現，所以色彩傳達從某種意義來說是第一位的。色彩不僅在畫面中起著美化畫面、均衡構圖的作用，還傳達著不同的色彩語言，釋放著不同的色彩情感。一個好的設計，首先要吸引人們的注意力，而人們最先受到刺激的因素就是用色。有沒有充分有效地應用色彩手段來吸引讀者的注意，渲染、烘托廣告的內容是鑒定一個平面廣告是否成功的重要因素。許多令人難忘的成功設計作品都與色彩的作用密不可分。設計藝術發展到現在，色彩已經不僅僅是一種視覺的、感性的知覺形式，它更是代表了某種觀念性的闡述和象征性的代表。如何組合色彩可以增強傳達信息的能力是我們可以去學習的，然而視覺上的色彩傳達卻只是次要的，重要的是我 們必須注意色彩的反應和理解，這樣才可以幫助人們在情感方面真正的接受設計主體。因此，色彩在平面設計中的地位變得越來越重要。

人們對外界刺激的接收83%是依賴于視覺媒介的作用，在平面設計的視覺傳達因素中，色彩是觸發眼球運動最快的因素之一。人們在接觸到一副平面設計作品時往往會先注意到畫面的色彩，然后才是瀏覽其內容。因此要使人們在短時間內對設計的作品形成沒得印象，色彩的運用是最重要、最快捷的途徑。一般來說，色彩的視覺度越高，越能引起受眾的注意。其次，設計作品的背景與圖形色的差距越大，即色彩明度對比和色相對比越強烈，對受眾形成的視覺沖擊力越大，就越能引起消費者的注意。 在平面設計中色彩是設計視覺化表現的重要因素之一。人們盡管生活在色彩的環境中，有著和色彩相關聯的情感活動，但設計色彩由于受到設計作品的主題、作品特色、創意策略、消費對象等的制約，其表現出的特點是不同的。因此，在平面設計中，色彩的地位變得越來越重要必須是色彩服務于設計的前提下。

2．色彩在設計中的點綴、強化、突出設計精神

設計中，色彩的運用，是一種美德熏陶。色彩是表現設計作品內容的一個重要因素，他像人們提供和傳遞著設計內容的某種信息。色彩在設計中起著一種特殊的作用。一件彩色的設計作品首先要比單色作品更能增加別人的注意力。例如（圖1-5和圖1-6），在兩幅相同的圖片中，圖1-5為單色風景照，圖1-6為彩色圖，兩張相同的圖片展現在人們的面前，人們首先注意到的便是圖1-6彩色風景照，其后才是圖1-5單色照。色彩在其中起到了突出作品本身的作用。而在圖1-7中，大片的灰紫色中出現一條條的白色閃電，在其中僅占了整張圖1/3的白色閃電卻成了這張作品的主題，第一時間將人們的視覺吸引過去。白色閃電在在其中就起到了點綴，突出整張作品的作用，不用很多顏色，也不用很大的占有面積，利用了兩色之間的對比突出了主題。色彩能更加真實的表達設計者想通過設計向人們傳達的某種意義，能夠真實的反映在人們眼前，通過色彩的作用可以刺激人們的視覺，從而刺激心理，達到設計者設計作品想到達的目的。設計中所應用的色彩影響著人們的情緒，因此在設計中必須考慮色彩的心理因素。設計作品的色彩對人們有著一定的誘導作用，對人們的感情產生深刻的影響。 因此，色彩在平面設計中不僅點綴了設計作品的視覺美，而且強化了設計中所想要表達的設計意義，讓人們更容易的理解和吸收設計所傳達的信息，更突出了設計精神。

參考文獻

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